时尚摄影师需要什么条件，时尚摄影师需要什么资历

1，时尚摄影师需要什么资历

摄影，本身是一个技术。如果拍得片子好，资历又算什么。。。

时尚摄影师需要什么资历

2，做摄影师需具备什么条件

你好！我觉得如果想成为个人摄影师，首要的两个条件是：钞票和体力，没有足够的钞票你只能纸上谈兵；一台机子、标头、长焦、定焦、脚架、背囊。还有些配件如手柄和闪光灯等加起来要10多公斤，没有足够的体力你只能在城市打转，一些攀山涉水的地方你别指望去了。只要掌握以上两点你才可以很快的进入自己的状态，无虑去学习、去拍摄，不断的成长！如果你暂时还不具备以上两点建议你先学习一下理论知识，在跑去找份摄影助理的工作，既解决了温饱，又可以慢慢的学习。打好了基础，才能创出一片你自己的天空。

小可爱，你先别想了啊！

要有专业的色影技术

呵呵。。。好专业哦。。。等我回来在给你设计一哈

有爱心责任心，有热情，有相机。

我觉得做好摄影师应具备最基本的摄影技巧,和对摄影爱好的激情和动力。

做摄影师需具备什么条件

3，想做时尚摄影师助理需要具备什么

想做时尚摄影师助理,必须具备的条件第一，热爱摄影是前提，这样才有热情，才会主动第二，一些基本的摄影常识，这可以让摄影师工作中更多和客户交流，而不是一只都在指挥助理第三，懂得基本用光常识，原因同上第四，熟练使用各种摄影器材，必要时作为摄影师的备胎

与众不同的性取向，哈哈，开玩笑的说真的，要有钱，有人脉，其次是修养品味具体的工作内容操作团队，然后拿着相机对着麻豆说 Beautiful Beautiful Beautiful Very good Beautiful Thank you Will continue to

敏锐的观察力，大胆的创新力以及摄影的基础知识！！需要根据你所在的城市，摄影团队的大小，摄影作品的受众度决定啊。

从外来说吃苦耐劳，服从摄影师的调动，从内来说要有一定摄影设备的常识，如何保养，如何使用，要是有些许的拍摄经验更好。那样才能去配合别人完成任务。助理工作是很重，很杂的。比如说拍摄任务下来，只有光位和创意你不用管，其它的都是你的工作，小到，端茶倒水，大到能独立完成简单任务。

有手有脚。赚钱就算了。

呵呵哥也是刚刚毕业，做助理工作，说实话只要你爱好摄影想学坚持就可以了，先做摄影助理，慢慢学习晋升到摄影师，主要是听从摄影师的安排了啦，助手嘛。你懂的，影棚打灯那些都是了啦，还有出外景多好耍的，，不包吃住工资1300-2000 不会超过两千吧包吃住一般都只有1000左右、、、手工打，，

想做时尚摄影师助理需要具备什么

4，成为一名摄影师有何要求

专业角度讲,当你懂得控制光线和科学精准构图的时候.就已经是合格的摄影师了.光是影像之母,没有光就没有影象.用光是摄影师最难也是最必备的技巧.构图是影像的骨架,是摄影师表达艺术最重要的方式之一.当你真正理解了摄影,能够将世界万物,人生百态,以及心情境界以科学的用光,精准的构图,深刻的内涵表达在影像上时,你就是一名好的摄影师了.要成为优秀的摄影师,就要下很大的功夫,艺术是没有止境的.

打个比方结婚摄影让婚礼上的照片个性化？你会说这很难吧，我们是小老百姓呀，又不是明星。其实说穿了就不难了，关键在前期沟通和剧本的构思。你也有很多独一无二的地方，比如说： 1.你的生活环境； 2.你的情感； 3.你的个人情趣爱好； 4.你对周围事物的看法； 5.你们的父母和亲人； 6.你的铁杆朋友们等等。虽然我们都是地球人，然而我们却很不同呀，我们要走的路取决于我们的内心深处。如果要把你的婚礼拍出个性来，就要了解你对婚礼的想法，走进你的生活圈，就需要和你来沟通，我会泡一壶红茶，和你慢慢的聊上两个小时，此时序幕慢慢的拉开了。剧本在反复交流下形成了，不用背颂，这是你真实的生活，我只是组织了一下，在特定的时间和场合流露出来。有个同学说过一句话：“想拍出自己的风格的最好事先做一下功课，如果自己懒得设计，又怎么能期望摄影师拍出你最想要的东西那？自己是最清楚自己喜欢什么的了，如果你自己都没底，又怎么能期待别人更了解你？举个剧本小例子，有个新娘，父女感情很好，一直很关心女儿的成长，有慈爱有烦恼，女儿要出嫁了，老爸的身体却不太好了，临走时新人给父母敬茶，这是婚礼中常见的，敬完茶后新娘讲：老爸，小时候我骑着你脖子去逛街，后来你用自行车带我逛街，我不懂事要你硬闯红灯，还被警察罚款，现在我结婚了，你却病了，让我抱你一次吧，我会常来看你的。说着自己忍不住哭了，此刻哪个八尺高的北方汉子，面带笑容含着泪花，张开双臂，紧紧抱住女儿，新郎不失时机的说了一句：我会常来陪你下棋的。边上起哄的人压雀无声，频频点头，只听快门在响。虽说新娘有准备，但这是真清的流露，不是做作，不是摆pos。婚礼摄影就是要拍的真情，错过不能重来。其次，拍过婚纱的新人都知道，一拍就是大半天，而婚礼那天新人会很忙，时间很紧，那么短的时间里，要拍的与众不同，真的很难！如果沟通不充分，剧本没好好的策划，摄影师和新人都会心中没底，很容易拍成流水帐。对摄影师的要求 1.因为婚礼摄影要求很高，因为瞬间的掌握非常重要。婚礼具有不重复性，不能要求再来一遍，这点比电影拍摄的要求要高的多。有些摄影师是非常优秀的，但他不很了解婚礼摄影这一行，同为摄影，却隔行如隔山，就不能很好的表现婚礼。因此必须事先，了解婚礼的过程，大量的使用陷阱手法，在可以预料的时刻等待，抓取真情一刻。 2.有平面设计的经验,拍的时候就要考虑好构图是否适合相册的制作。 3.要富有激情,了解时尚,善于和新人沟通,摄影师年纪大点不要紧,但要把婚礼当作自己的创作来拍,而不仅仅是来赚钱的,这样你就会有很多优秀作品。 4.别人的相机再好也别用,用自己熟悉的相机,就不会手忙脚乱。 5.拍的前一天一定要休息好,婚礼摄影是个体力活,一天上窜下跳十小时,身体不佳顶不住的。

5，一个优秀的时装人像摄影师需要具备什么样

一位好的摄影师，应具备的条件非常多。从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。成为专业摄影师也许是每一个摄影爱好者都会有的梦想----每天都能拍照，专业的器材，用摄影作品的收入生活、养家、支付房贷（也许还有人想用这个“浪漫”的职业来找到自己的另一半）。然而，真正的专业摄影师的生活，其实并不那么潇洒自如。1.有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天：对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗？2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们：摄影在不断变化，不会停止，你也得是。4.知道rf ，rm ，cc ，fr 和rr 的区别：作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。 rf：免费；rm ：受限版权；cc ：创意保护；fr：全分辨率图片； rr：有限分辨率5.能够制作图片专辑：把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师6.在没有项目的时候，可以教授摄影或写书：这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情7.可以和不同阶层的人们轻松地交流，你必须能够适应不同的拍摄对象和环境8.与客户，编辑以及代理人保持良好合作：摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。你必须知道如何去组织和维护你的关系网9.能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令：作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄10.知道如何处理合作与竞争：摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执11.当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪：专业摄影师是份艰难的工作，但是它也会给你丰厚的回报。作为一位专业的优秀摄影师所需要具备的摄影素质真的很多，这是很难总结为文字的，因为有的只能够在工作的时候潜移默化中感觉出来，而在平时的工作中所能学到的也不只是书本上那些文字所概括的内容，时代在进步，人也跟着时代在改变，所以作为优秀的摄影师我们学的真的是很多很多，而且也得跟着时代的步伐来更加的完善我们所需要做的一切的一切。

商业摄影师分几个领域，人像也算是其中的一小项。例如：产品摄影（静物、服装、汽车等）、时装摄影（带人物）、明星或模特卡摄影、人像摄影（婚纱、写真）专业摄影师成功之道一位好的摄影师，应具备的条件非常多。从丰富的知识和见识，到敏锐的观察力及勤快的工作与学习态度，以及待人的热诚等等。摄影本身是一种与思想情感交集的视觉艺术。摄影师手中的镜头就像画家手中的笔能接受主人的创作指令。至于如何启发藏在人类内心深处的情感加以表现，这就是摄影师应努力的方向。作为顾客，他们来拍照是想进行美的塑造，这正是婚纱摄影师的职责。顾客绝大多数是普通人，你不能要求他们十全十美，天下也没有十全十美的人。但同时，天下也没有十丑十陋的人，就是有，也可以将他塑造成一种独特的形象。常有顾客说：“我不上相”。其实并不是他不上相，而是没遇上好的摄影师，使他失去了信心。一个人什麽时候最美？是流露人性的真实与自然是最美。每个人来到这个世界上，他的容貌是无法选择的，但每个人都会有只属于自己的最真实的一面。依这份真实，摄影师应当用心灵和光、影、声音、气氛的配合来塑造被摄者真情流露的自然美。一、沟通技巧要想拍出人性的自然美，拍摄前做到知己知彼。我建议摄影师拍前填写“沟通设计表”。记住，让顾客相信你是他真挚朋友。如果你不能说服某人某事，那是你的不足，因为你还没有找到将你的智慧传递出去的方法。要进行完美的沟通，以下三点需要勤记在心： 1、感谢他们给你的建议及填写沟通表、拍摄留档。 2、尊重他们的意见、建议、并作详细记录。 3、再同意他们的看法的同时，也希望他们的接受你的建议。二、拍前准备 1、先看顾客一共几套衣服，什麽套系，拍几张，来构思要拍几种感觉。 2、设计拍摄思想，拍摄方法，构图、布光，推想拍摄过程，对所有拍摄的内容及结果作到胸有成竹 3、认真观察顾客脸型、体型设计拍摄风格三、拍摄引导好多顾客在拍照时，很是紧张、不配合，迟迟不能进入状态。为什麽？ 1、拍摄时动作不适合顾客，我们建议由摄影师自己摆POSE，这样才能拍出你的感觉。 2、客人一般有两种：傲慢型，拘束型。傲慢型——身份和品位可能高一些（多为高套系）。原因是他们对摄影师还不完全信任，对这样的客人摄影师切不可过于亲切。先要在刚进摄影棚时由助理亲切招呼，摄影师不动声色，给他一种更高的气势，并向助理排工作，让他感到摄影师的权威。等一切准备完毕后，摄影师要用加倍的亲切和热情去摆POSE。在每张拍前要用非常幽默的语言逗客人笑，等一组拍完后要接着讲：辛苦两位、表现很好、发挥出色、继续发挥、继续努力等鼓励性语言，由助理送出。摄影师要接着恢复高傲的气势，这样顾客会想——这真是大师。即增加了对你的信任又在以后的拍摄中更加配合。拘束型——客人层次可能低一些（多为低套系）。原因是他们对这个环境还不适应，这样的客人摄影师应积极主动去与之交流，多说废话，放松他的紧张感。根据他的职业与他们交谈感兴趣的话题，在拍照时逗他们笑时用有关的话题，并更加的有耐心。这样他们进入状态后就更容易与你配合。

6，专业摄影师要具备的条件

想要成为专业摄影师需要具备以下15 个条件：　　1.不断“失业” ，有时不知道自己下一份工作是什么，有时又必须彻夜工作好几天对大多摄影师来说，工作总是在长时间等待后不期而至，你能过好那些空闲的日子吗?　　2.接受临时任务，快速完成拍摄、编辑，并第二天中午前把照片送到编辑处对所有摄影师来说，工作的期限总是越来越紧。　　3.熟练现有的工作方式，同时能不断学习新技术，并在第一时间使用它们摄影在不断变化，不会停止，你也得是。　　4.能适应“颠沛流离、居无定所”的生活，另外，你的交通工具并不总是飞机——有时你需要搭卡车，有时你需要睡在地板杂志摄影记者们把那些可以从屋顶的破洞里看到四颗星星的地方昵称为"四星级酒店"。　　5.在新闻发布会中，你必须能够拍到与众不同的照片所有的新闻发布会都一样，但必须让它们看起来不同。　　6.能够为了图片编辑的需求放弃自己的创造力编辑需要可以说明问题的照片，而不是展示你个人技巧的那些。艺术属于画廊而非报纸头版。　　7.熟识你拍摄的对象，尤其从法律角度来考虑版权法难以预料。你需要知道哪些建筑的照片可以供给商业用途，而哪些是受保护。(比如艾菲尔铁塔白天的照片可以出售，但夜景就不行。)　　8.知道 RF ，RM ，CC ，FR 和 RR 的区别作为一个专业摄影师，你需要知道版税和他的几种缩写。 RF：免费;RM ：受限版权;CC ：创意保护;FR：全分辨率图片; RR：有限分辨率。　　9.能够制作图片专辑把照片做成组照比仅提供一批照片更容易吸引客户。因为组照不光可以展示才华，更表明你是一个可靠的摄影师。　　10.在没有项目的时候，可以教授摄影或写书这可帮助你保持基本的生活来源，拒绝那些不喜欢的工作，同时保持对摄影热情。　　11.可以和不同阶层的人们轻松地交流， CEO ，总统，以及他们的司机。作为专业摄影师，也许你前一天还在拍某位总裁，第二天就要给一群工人拍。你必须能够适应不同的拍摄对象和环境。　　12.与客户，编辑以及代理人保持良好合作摄影是商业化的，认识的人和你的才能一样重要。你必须知道如何去组织和维护你的关系网。　　13.能在告诉别人怎么做的同时，乐于接受别人的命令作为一个商业摄影师，你需要告诉模特如何摆姿势，同时，又需要按照别人的命令去拍摄。　　14.知道如何处理合作与竞争摄影师们可以是一个很紧密的团队，也可能时刻都在为了出一张最好的照片而竞争。你需要知道什么时候应该合作，什么时候该为完成自己的工作而固执。　　15.当你的照片出现在画廊，头版，或者是书店时，可以享受到的自豪专业摄影师是份艰难的工作，但是它也会给你丰厚的回报。

1.当摄影师和你报考什么学校没啥关系吧个人感觉任何专业都可以出来当摄影未必就是美术专业的好有很多玩家拍出来的照片都好过专业摄影这点不稀奇，摄像主要是把自己想表达的东西用相机表达出来2.最好有一点美学基础，PS也最好会一点，如果是商业摄影，美术功底最好扎实，PS要熟练，调色什么的都要会你现在才初三嘛，可以选择的面很多既然你这么喜欢摄影，可以先去看看美学和摄影的教程，像《纽约摄影教程》写的都很好以一个玩家的心态去学，多积累经验和好作品，再去考虑是否要从事摄影职业专业商业摄影师是乏味和无趣的，因为他们拍的未必是自己想表达的补充问题：是狗仔队吧？哈哈摄影记者关键是不怕死我还是上面的观点不过可以把方向转为人文多积累好的作品，去参赛，那么就有机会

1、摄影、绘画、音乐、电影，无论什么信息载体，最终是为内容服务。 2、器材，构图，用光。色彩。也是为内容服务的辅助手段。3、光影。时尚。器材，构图，用光。色彩。都是给菜鸟玩的。没品位的人才玩这些

兴趣爱好是最重要的，接着就是理论和实践经验，其他的像什么天生的艺术细胞是当摄影师的料，那都是扯淡滴

..理想很好，从理想的角度我支持你。但现实很不好，谈谈个人看法：1 有了相机就应该拍出很漂亮的图片，这不一定。每个人都可以谈好钢琴，但不等于每个人都能成为钢琴家。这不是打消你积极性，但你需要认真考虑前途。2 你在打灯光，但有没有学摄影师如何打灯光，有没有考虑过为什么这么打灯光，如果不这样布光，而是那样好不好？万一来拍照的人有缺陷，你能不能用灯光的手段弥补？这些问题，思考了才有收获，你付出劳力是为了学习，要会思考。——如果你的影楼只是一陈不变的布光方法，不管来拍照的人高矮胖瘦，我建议你换一家（当然证件照的方法大体是都一样…）。3 杂务也是学习，既然你横竖得干杂务，那既然都干了，同时也思考起来，有什么可以从中学到的。能把师傅哄开心，学一个技巧，也值得。4 别学aibao，切记！！切记！你想成功就别和人一样，aibao这东西只是看上去漂亮而已，你要只追求这个，或者你打工的影楼只追求这个，那你还是早点走人的好。——想出头，别学这种。在强大硬件支持和PS技术的辅佐下，谁都可以拍得七七八八，那你作为摄影师的意义又何在？你出头不出头都一样或者你认为摄影师只是这样而已？那不过是poco上的摄狼罢了5 每个月都能帮人以很便宜的价格拍些写真，或者出去旅行拍些风景，地方特色什么的，这会让你穷到发疯，尤其是你拍aibao风的片子，作为兼职，还不如作为兴趣。真正，说庸俗一点，能来钱的，尤其是针对你这种兼职的做法，是有灵魂的东西，一张震撼人心的照片，可以让你舒服好一阵子。话又说回来，真这么去追求摄影，是拍不出好照片的。AIBAO的糖水片，一张给你带来8块钱的收入就不错了。6 最后，我说，多学习点先进经验。你让大师来拍人像写真，拍出来在艺术上应当不输给影楼（技术上会有差距），但是让影楼的摄影来学大师，那不论艺术还是技术，都差距大的。——我的意思是，眼界放开点，世界上好照片多的是，有空多看看，影楼的目的是让影楼的员工吃饱饭，不是追求艺术，不是摄影师的养成学校（但我没说不能出摄影师）没事多想想为什么，或者如果不这样又如何。简单来说，为什么摄影师要站梯子上（没事谁爬梯子玩），站梯子上拍出来的效果和平地又有什么区别。想清楚了，都是收获。用什么器材，什么器材的特点是什么，都去想想。——用手边一切可以利用的资源去学习！学习所有你不知道的东西。请加油。最后再唠叨一句，不是aibao风不好，是你拍多了你就废了

7，一个好的摄影师应具备什么样的条件呢

当我以摄影师助理的身份来谋生的时候，我就知道成为一名专业摄影师是一件多么艰难的事。有时，这个转变看起来似乎是不可能的，但是经过多年的奋斗，我成功了。在那期间我时常感觉到自己只是在盲目地努力，除了偶尔有同行人士的指导。因为每个人有不同的目标，而且是以不同的方式开展工作，所以部分建议具有相当价值的，其中的一些却毫无用处。我所提议的仅仅是一种现状--针对现在我的工作而言（这正如我常犯的一些错误）。但是接下来的一些东西可能给你带来某些帮助--以免重蹈覆辙。对一些人来说，从一个勤奋的，令人满意的摄影助理转变到摄影师的过程正是挫折，压抑和沮丧的来源。因为当中有许多困难需要去克服，许多问题需要去解决。如果我立刻行动起来，将数万美元花在新的仪器和工作室上，客户就会魔术般地出现吗？如果开办一个时尚但虚荣的展览会，我就能顺利地成为一个摄影师了吗？更何况开办展览会对我来说是不可能的。因为我即没有钱去"挥霍"（不仅仅是助手每天150美元的薪金），也没有银行存款，不像我所了解的一些摄影师那般条件好。我是在一穷二白的情况下开始摄影工作的。确实有二件较容易的事情需要我去做，第一件：财政允许及其他条件成熟时，我应尝试着拍摄个人作品。此时其他的人还在为未来做准备，并且在拍摄过程中想得到一些我已经发表过的作品，而我除了对摄影的兴趣外，已经开始拿低薪了。另外一件我该做的就是寻找那些我欣赏的及相关领域中的摄影师。我努力成为一个好的助手，于是我开始得到他们的信任和善待。藉由他们的忠告和慷慨地给予工作的机会，我开始（尽管是慢慢的）拥有了自己的客户。当我听说有关一些大约22岁的年轻人成功地从助手变成时尚摄影师或是有创造力的指导者时，能把人逼疯的事没有发生在我的身上。我仍然是一个助手，每天拿着150美元的薪金。但是我一直都在进行着拍摄工作，有时候拍摄出来的一些作品相当不错，它们还会被别人买去。最终经过好几年的不断拍摄和协助别人的工作之后，我结束了作为一名助手的职业生涯。所以，对那些正在努力中的人，我提供以下几点建议：作为一名摄影助手你需要留意很多东西。当我刚开始工作的时候，我和任何可以让我得到经验的人一起工作，并且可以赚钱。-- 这是个糟糕的开始。假如能减轻工作负担，和一些自己所感兴趣领域中的摄影师一起工作，那么你将受益匪浅，以免误入歧途，浪费不必要的时间和精力。否则你将不断地出现错误以至于受到干扰。假如你每天不得不工作10小时，而且还得不到足够的报酬，那么你该学会保持快乐的心情，设法掌握一些知识。假如你不知道对什么感兴趣，那么犯一些小错误是必然的。尽可能不要为一些卑鄙的家伙工作，除非他是个非常了不得的摄影师，从他那里你能学到很多的东西，否则是绝对不值得的。正如我前面所提到过的一样，在一些年轻，不出名，但很有才能的人（化妆师、设计师、助手及其他）的帮助下，我一直都在拍摄我的个人作品并且将它们收集在一起。在纽约，我开始意识到，这个城市也如同其他的城市一样，一些新杂志、刚开业的公司等存在着一些潜在的客户。他们经常愿意和不出名的摄影师合作，但只支付一点点工资或是不支付工资，但是。其中的好处是你的作品能够被出版，你的创造能力能得到发展。再者，当他们生意扩展的时候，继续和他们合作也是有可能的。对于新的客户，一个有知名度的摄影家是很重要的。仅有美丽的照片是不够的，客户还想看到你处理事务的能力和责任感。足够的市场经验可以通过和开支预算较小的客户合作来获得。《时尚》杂志的拍摄只是像Steven Meisel之类人的工作，而你只是一个小丑。机会是很关键的。经常性参加各种活动，得到一份工作的机会就多一点；或者是和一位优秀的摄影师合作。举例来说，在一段时间内我协助一名编辑，他由于工作需要提交了我拍摄的电影剧照。摄影师一般不愿拿出自己的作品，这是因为电影公司没有相关预算给摄影师。然而，假如电影很受欢迎，照片就会刊登在一些杂志（如《Premiere》，《娱乐周刊》等等）上。我也会和雇请我的人进行无数次交涉。当然电影公司得支付所有的费用，包括胶卷，饮食，以及我所需要的东西。在《雕刻家艾米》之后，接下来又有很多类似的工作，即使有时一种工作所创造的效益并不是很明显。我已经有三年没有从事协助事务了。目前我有12-15个客户，以及许许多多只进行过一次交易的客户。我80%的收入是来自我的所有客户中的一小部分人。有些客户让我做我感兴趣的工作，而有些工作简直可以把人给逼疯。在整个外出期间，我设法完成自己的个人作品，以及一些知名人士和我较早就讨论过的与媒体相关的图像。从助手跨越到摄影师好像是不可能的，其实不然，这正如我想要成为摄影师，而且还想赚取很多钱，不必为了谋生而去使用别人的仪器一样。我现在面临着一些别的问题。我正在试着制造下一次飞跃，前提是：不是客户让你去干什么，而是自己尝试着去创造一些想要创造的形象。我的目标就是寻找一些愿意雇佣我的客户，他们雇佣我是因为他们欣赏我的作品，而不是因为我能拍摄出10个其他的家伙也能拍出的相同的相片。普通的拍摄工作存在的一个问题就是因为太忙而很容易忽略自己的目标。有太多的摄影师为了谋生而顾不上他们最初从事摄影的目的（创造完美、令人无法抗拒的形象）。当你已经拥有固定的客户时，那么你就希望正在从事的事业就像是在滚雪球，你的名字在客户间不断流传。你的作品在城市中随处可见，你拿着作品给新的客户参考，因为他正需要这种类型的作品。客户已经知道或是听说过你的名字，你已经有一定的知名度。雪球效应的缺点就是你将会一直做这种相同类型的工作。这无关紧要，但必须记得：要继续拍摄自己喜爱的东西，并能不断地得到提高。除了拍摄出好的作品，想要得到一份工作，你就必须让人们知道你的存在。没有知名度你就像森林中的一棵孤零零的树。你可能是世界上最优秀的摄影师，但是假如没人知道你的存在，那么你就不得不"卷好被子走人"。那么你该如何处理这种状况呢？就我而言，我是通过自我宣传和邮寄卡片等等手段来让大家了解和认识我的。我为很多人服务，如杂志社，图书出版者，艺术指导和图标设计者等等。我为他们提供最好的作品，实际上它带给我带来的经济效益并不是很多。在那，有许多很好的名片印刷机，它能制作出带有图像的4x6彩色名片，它的尺寸和图像按你自己的意愿决定。再加上你的名字和电话号码就差不多了。另外就是在电脑上设计你自己的名片，在一台4色或6色Epson打印机使用Epson图纸打印。假如你把图像打印得小一点，那么效果就会好很多。如果使用Photoshop，那么在这类设计上就没有什么太大的限制了。使用电脑的好处就是能针对不同的客户使用不同的方式。假如你要为一家公司制作500张卡片，你就可以为此做一些适当的宣传，并不是对所有的潜在客户，有一些你可以置之不理。我不了解你的情况，但我开始的时候，我知道500个人并不是500个客户。假如你通过电脑设计了一些新的形象，你可以做些宣传，并把它给那些最欣赏你的客户。在把作品邮寄出去之后的5天或6天内打个电话去询问是很有必要的，这样你才能确定客户是否已经收到，也给自己创造了一个与客户直接交流的机会，同时你还可以向客户介绍你的作品。在纽约，直接的交流是很难的。通常的情况是你将不得不放弃自己的作品，还有应该对以下的项目作个记录：你和那个客户联系过，你是什么时候和他们联系的，你给了他们什么东西等等。长时间（有时是一年）寻找客户的摄影师只要获取到了一些就业信息，就立刻去争取。假如没有马上得到答复，他就会消失。现在讲述一段我曾经成功过的经历：那是一家很大的广播公司。在探听到谁是比较适合联络的人选之后，我送去了我的宣传卡片，然后又给了个电话。当然，他们没有回电话。但是，我留下了电话录音。最终有人给了我电话，当我问他们是否需要图片的时候，回答是"是的！"，而且他们对我的图片很满意。我曾经保留有他们需要的图片，这时候这些图片帮助我找到了工作。在被雇佣以前，我没有立刻要求工作，我做了些宣传。这段时间里，我只是偶尔给他们电话，这给了他们"喘息"的余地。这对以后来说是一个好的开端。通过电话和宣传我得到了好几个客户。当然这不可能时时有效，这需要时间。不要放弃，当情况变得稍稍容易的时候，成功就不会太远。摘自网络

技术是一定要有的。内涵和这方面的观念。长相也要说的过去的。因为我想你不希望当一个助理吧？摄影主师是需要许多与其不同的方方面面。。。好多的！努力~加油去钻研这方面我想你能成功哒！